L’artista Egiziana Hayam Elsayed Ci Parla Della Pittura Di Ritratti, Dei Materiali Artistici Senza Cui Non Può Vivere E Perché Il Confronto è Il Ladro Della Gioia
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Ogni momento della creazione artistica è speciale per me. Il mio viaggio allo SCOPE Art Show di New York è stato il momento clou della mia carriera. Era come se fossi tornato all’inizio e stavo ancora imparando a dipingere. Era come se fossi tornato all’inizio, con i bambini che scattavano foto e interagivano con me e altri artisti.
La mia ispirazione viene dalle caratteristiche distintive di una persona. Potrebbe essere la loro faccia, il modo in cui ridono o piangono, o qualsiasi reazione che attraversa la loro faccia. Guardando indietro alla mia vita, prima dell’arte, vedo come la mia prospettiva sia completamente cambiata. In tutti i fattori della vita, l’ispirazione è uno strumento seminale per la creazione.
Un ritratto mostra le emozioni espresse attraverso i lineamenti umani. Mi piace dipingere velocemente perché l’anima è mostrata nel dipinto. Voglio che il dipinto trasmetta sentimenti positivi allo spettatore quando è finito.
Il mio obiettivo è che la mia arte ispiri gli altri. Voglio che ogni dipinto evochi sentimenti di amore, speranza, coraggio e altre emozioni positive che possono guarire e aiutare le persone. C’è qualcosa di coinvolgente in ogni musa e miro a trasmetterlo attraverso il loro sguardo.
Il realismo mi ha sempre affascinato. Sono affascinato dal realismo dei ritratti rinascimentali di artisti del calibro di Leonardo e Botticelli e, in seguito, degli impressionisti Manet e Monet. Ho cercato di emulare i loro metodi per catturare qualità realistiche.
Dipingi ciò che ti interessa, nel modo in cui ti interessa. Non cambiare il tuo approccio per ottenere vendite, popolarità o accettazione, poiché non farai mai del tuo meglio. Evita di misurare te stesso in base al numero di spettacoli in cui sei entrato o ai premi che hai vinto. Cercare la convalida internamente; non piacerai mai a tutti.
Non posso vivere senza i miei colori ad olio. Lavoro principalmente con vernici Winsor e Newton. Finora mi sono attenuto a una tavolozza minimale composta da un tono caldo e freddo di ciascuna delle primarie, alcuni toni della terra, il bianco e alcuni extra.
Al negozio d’arte, compro i pennelli al tatto. Sto cercando qualcosa che non sia troppo morbido né troppo elastico. È preferibile un manico corto, ma un manico più largo è un vantaggio in quanto aiuta ad alleviare i crampi alle mani. Userò alcuni giri, che variano tra le dimensioni 0 e 6, e un paio di piatti per applicazioni a pennello asciutto. Un pennello largo viene utilizzato anche per applicare mezzi oleosi o lavaggi di fondo.
Questa è la mia serie attuale. Mira a mostrare la fugace bellezza e l’emozione delle emozioni.
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